Primero, está el música rap fue visto con sospecha y prejuicio por el público en general. La sociedad lo consideró peligroso, un vehículo para transmitir mensajes de delincuencia y desobediencia. Sin embargo, en las últimas décadas ha llamado la atención y ha estado a la vanguardia de la listas de reproducción multitudes, de todas las edades y procedencias, en todo el mundo.
En Brasil, el género musical también creció, se difundió y se transformó, llevando mensajes sociales y políticos muy fuertes. Hemos seleccionado 15 para ti golpes con letras poderosas que reflejan nuestra cultura y la era en la que vivimos.
1. ¿Hasta cuando?Gabriel el pensador (2001)
Gabriel el Pensador es uno de los raperos El brasileño más viejo y también uno de los letristas más asombrosos. Su trayectoria está marcada por un gran componente de crítica social y política que no deja indiferente a nadie.
¿Hasta cuando?uno de los temas más populares, es un un himno a la ira y rebeldía popular. Gabriel muestra la exuberancia de un típico brasileño, que lucha todos los días por sobrevivir. No tiene tiempo para nada, porque vive para trabajar, pero no puede ni comprarle un juguete a su hijo.
Me despierto, no tengo trabajo, busco trabajo, quiero trabajar
El señor me pide que haga el diplomado, no tengo diploma, no pude estudiar
Y quieren que sea educado
Que sería ordenado, que sabría hablar
Lo que el mundo me pide, no lo que el mundo me da
Consigo un trabajo, empiezo el trabajo, trabajo duro
Me despierto muy temprano, no tengo otra parte, no tengo tiempo para la razón.
No pido un descanso, pero ¿dónde puedo conseguir uno?
solo me quedo en el mismo lugar
El hijo me pide un juguete, no tengo dinero para dar
Dirigiéndose directamente a la clase obrera, nos recuerda que “de nada sirve mirar al cielo / con mucha fe y poca lucha”. En otras palabras, dice que no pueden simplemente orar para mejorar sus vidas, deben lucha por tus derechos. Sostiene que para que la realidad mejore, las personas deben ser conscientes y exigir dignidad y tiempo para vivir.
Por supuesto, cuando cambiamos, el mundo cambia con nosotros.
Cambiamos el mundo cambiando la mente
Y cuando la mente cambia, seguimos adelante
Y cuando ordenamos, nadie nos ordena
Una canción hecha para inquietar al oyente, ¿Hasta cuando? Está invitados a participar en la vida social y políticaun grito de rebelión contra la injusticia y la desigualdad de Brasil.
dos. drama negroRacionais MC's (2002)
es imposible hablar de eso música rap ni hablar de Racionais MC's, el grupo fundado por Mano Brown, Edi Rock, Ice Blue y DJ KL Jay, en 1988. Sus versos ya entraron en la historia de la música nacional, con éxitos como dijo jesus y vida loca, pero drama negro merecen nuestra especial atención en este artículo.
Como es habitual en el trabajo del grupo, la canción reflexiona sobre temas como el racismo, la pobreza y las múltiples dificultades de la vida al limite brasileños.
Borde, callejones, viviendas
Debes estar pensando en lo que vas a hacer con esto.
Desde el principio, por oro y plata
Mira quien muere, para que veas quien mata
Encuentra el mérito, el uniforme que hace el mal
Ya es cultural verme pobre en la carcel o muerto
Historias, registros, escritos.
No es un cuento, ni una leyenda, ni una leyenda ni un mito.
Reportando, entre otras cosas, episodios de brutalidad policial A raíz de estas muertes, Racionais quiere mostrar el clima violento en el que crecieron y viven: "Para los que viven en guerra, nunca ha habido paz".
Por lo tanto, llaman la atención de la sociedad brasileña sobre la normalización de estos problemas, a los que se ha acostumbrado. Si, por un lado, muestra indiferencia ante la desigualdad racial y social, por otro lado, comenzó a respetar a ídolos como 2Pac.
Lea también el análisis de la canción Jesús Chorou y los temas Vida Loka, parte I y II, por parte del grupo.
Tu hijo quiere ser negro, ¡ah! que ironía
Pon el cartel de 2Pac, entonces, ¿qué te parece? ¿Qué dirás?
Siente el drama negro, ve, trata de ser feliz
Oye, genial, ¿quién te hizo tan bueno?
¿Qué diste, qué hiciste, qué me hiciste?
3. mun-raSabotaje (2002)
hubo sabotaje rapero fundamental en la escena brasileña, cuya carrera musical se extiende en referencias al mundo del crimen que el músico y actor tomó en su juventud. A través de sus versos denunció la pobreza, la falta de oportunidades y toda la violencia que vio durante su viaje.
mun ra, uno de sus temas más famosos, habla de la brutalidad de los policías que vivían al límite y la miedo a la muerte todos los dias.
Pero, en el barrio, llevo a mi hijo, en la fe venía, en la fe seguiré,
Dios me salvó de la vista de la policía, pero, lo niego, no me quedo, no juego, ni vuelo,
Lo niego, solo veo los restos
de los pobres que amanecen con odio,
El ángel del cielo no puede ser un protector
Al comentar sobre la necesidad de esquivar las balas, Sabotage parece haber profetizado su propio final. En enero de 2003, en las calles de São Paulo, el artista recibió dos disparos en la columna vertebral y murió a consecuencia de sus heridas.
Su música, sin embargo, perduró a lo largo de los años e influyó en la generación de Conradh na Gaeilge. raperos más joven.
4. Sólo Dios es mi juezProyecto de ley MV (2002)
Sólo Dios es mi juez Es una canción música rap y uno de los mayores éxitos de MV Bill, un famoso músico brasileño. En la letra, reflexiona sobre su realidad como hombre brasileño, negro y marginadomostrando que tuvo que luchar duro para sobrevivir.
Tomará mucho más para hacerme volver de eso
No es fácil bajar mi autoestima
Ojos abiertos fijos en el cielo
Preguntándole a Dios qué papel jugaré
Cierra la boca y no reveles mis pensamientos.
Miedo de que puedan causar vergüenza.
¿Es asi? no cumplir una promesa
Baja la cabeza y permanece en silencio
Aunque siente que la sociedad lo rechaza y busca su silencio, sigue negando la opresión y cuestionándose su lugar en el centro de la arena.
Con uno de los versos más polémicos y famosos de la composición, MV Bill resume la situación de pobreza que vio de cerca: “En la tierra del carnaval, la gente no tiene ni para comer”.
El prejuicio sin concepto ablanda la nación
Niños abandonados incluso después de la eliminación
Más de 500 años de angustia y sufrimiento
Encadenado a mí pero no a mis pensamientos
Por lo tanto, la música se utiliza como vehículo para denunciar el racismo, desigualdades socioeconómicas y también la corrupción, que muestra cómo la justicia puede funcionar de diferentes formas, dependiendo del estatus del ciudadano.
Orden y progreso y perdón
En la tierra donde los que mucho roban no es para ser castigado
5. respiraderomarcelo d2 (2008)
Marcelo D2, vocalista de la banda Planet Hemp, se ganó al público nacional con el golpe de arrebato en 2008. A pesar del contagioso ritmo de la música, los versos de Marcelo transmiten pensamientos poderosos sobre su contexto social.
Con un enfoque positivo, el rapero obtener un pase un mensaje de esperanza a los que escuchan:
Por el bien de una vida mejor mantengo mi fe
Menos desequilibrio, menos disparos en el pie
Dicen que lo bueno supera a lo malo
Aquí espero llegar al final
Sin embargo, como lo indica el título, el tema es una forma de expresar todo lo que ha visto en el país, expresando su punto de vista. Entre otros temas, aborda la la conducta violenta de las autoridadesmostrado en la película Escuadrón de élite de José Padilha.
Usando el ejemplo de Capitão Nascimento, el protagonista del reportaje, quien dice que muchos de los policías no se preparan lo suficiente y terminan siendo más odiados.
Finalmente, concéntrese en la persona que está escuchando. Recuerde que el resto de la sociedad no puede observar toda la violencia: debe encontrar la forma de intervenir.
Tú quieres paz, yo también la quiero.
Pero el estado no tiene derecho a matar a nadie.
No hay pena de muerte aquí, pero el pensamiento continuó
Matar el testamento de nacimiento del capitán
Quien, sin entrenamiento, demuestra ser un incompetente
El ciudadano, en cambio, dice que es impotente, pero
La impotencia tampoco es una opción
Para tomar su propia responsabilidad
¿Eh?
6. mandumemicida (2015)
mandum Es un tema de Emicida, uno de los más publicados en los últimos años, en sociedad con artistas emergentes como Mel Duarte, Drik Barbosa, Amiri, Rico Dalasam, Muzzik y Raphão Alaafin.
es una cancion de rechazar una postura pasiva que la sociedad tantas veces impone, con sus prejuicios:
ellos quieren a alguien
que viene de donde venimos
Sé más humilde, baja la cabeza
No te defiendas, finge que olvidaste todo
quiero que ellos...
como el rapero explicó en una entrevista con Billboard Brasil, la canción es una especie de liberadodespués de "quinientos años con ese grito encerrado en el pecho".
El nombre música rap es un homenaje a Mandume ya Ndemufayo, rey de Kwanyama y figura central en la resistencia contra la colonización portuguesa. En la lucha contra la discriminación racial, los artistas llegaron para dar voz a una nueva generación que quiere acabar con los prejuicios.
Porque más que un latido
pesado y hace eco en tu mente
la herencia del mandume
Y mientras mi generación sienta, amigo mío,
ya no con impunidad
7. una punta de lanzaRecon Sapiencia (2016)
Ricon Sapiência llegó como un soplo de aire fresco en Panorama música rap nacional. El músico y poeta inició su carrera en el año 2000, y la triunfó nueve años después, con Elegancia.
A través de impresionantes ritmos y rimas, su obra se distingue por su fuerza esperanza y positividad. Lucha contra los estereotipos negativos, lecciones avanzadas de Ricon de autoestima y poder negro.
Caliente como la plancha sobre el rizado, no
rizado tan armado
Hago un punto de ponerlo en mi texto
Que los negros y los negros están enamorados
8. pseudosocialFroide (2016)
Froid es parte de la nueva generación hip hop El comentario político y cultural de Brasil se cruza con su obra musical. pseudosocialuna de sus composiciones más famosas, hablando de la el sistema educativo brasileño.
El futuro tendrá medicina, el futuro es literatura.
Escolástica, hay pura magia en las matemáticas
Sin acosar a los estudiantes, sin censura.
En un espacio más abierto para filosofar la cultura
Mientras habla de la libertad que quiere ver en los espacios escolares, critica la realidad, que es mucho más dura y oscura. A menudo representada como un lugar restringido, la escuela no siempre ayuda en la formación de ciudadanos, perpetuando la discriminación.
potencial de bloque
Fíjate bien en tus callos
Creaste un animal
algo increíble
es prejuicio racial
9. Negro de la QuebradaFlora Matos (2017)
nombre destacado i música rap femenina, Flora Matos ha conquistado a sus fans en Brasil y en todo el mundo. En 2017, lanzó el Sencilla Preta de Quebrada, donde reflexiona sobre su viaje. Identificarse a sí mismo como alguien que proviene de un entorno simple muestra que ha trabajado duro para obtener todo lo que tiene.
La canción también representa independencia, confianza en uno mismo y fuerza de una mujer que sabe lo que vale. De esa manera, sabes que no necesitas a nadie para vivir la vida que deseas, y ni siquiera debes aceptar una relación que no valoras.
siempre enfocado en música rappersiguiendo sus sueños y recomienda que todos hagan lo mismo, asumiendo la responsabilidad de su propia felicidad.
Es hora de recordar que solo tu amor propio sana
Si falló, agárralo.
Nadie merece ser quitado de un tonto
Mi sentimiento habla, habla al alma
Y mi mente concluye que merezco respeto
Soy una mujer con garras, negro roto
Y mi comodidad es lo que paga mi dinero
Y ya sea en la favela o en el edificio, estoy en casa
rapeo bien para no perderme nada
seré millonario, millonario
Eso depende de tener un hombre en mi mierda
doy mi paseo
Soy un ejemplo vivo de una mujer que nunca para
10 AlivioJuglar (2017)
Minstrel es una de las voces jóvenes de la música rap Brasil se hizo más popular a través del proyecto musical. Poetas en la cimaen PineappleStorm TV. Alivio y el único que da nombre al primer álbum del artista, lanzado en 2017.
la musica comienza ejemplo del doblaje de la misma el libro eliuna película estadounidense sobre un hombre que camina en un mundo post-apocalíptico tratando de dar esperanza a los que quedan.
En el discurso de apertura podemos escuchar la frase: “Imagínense qué diferente, qué justo sería este mundo si tuviéramos las palabras adecuadas para nuestra fe”.
En la esquina de mi calle hay un bar
No necesitaba odiar el establecimiento
yo se lo que vas a preguntar
No odiaba la cachaça, pero ver a mi padre beberlaA los quince superé la adicción
Como él, lo que nos mata a los dos es refugio de refugio
Hay nostalgia en el fondo de su vaso.
Encima de mi cigarrillo está la angustia del mundo
El título de la canción hace referencia a la imaginería religiosa: un relicario es un objeto que se utiliza para guardar imágenes de santos. Aquí, el tema parece recoger recuerdosepisodios del pasado rapero para marcar tu camino. Entre esos recuerdos está la adicción del padre al alcohol, que se hizo evidente en el comportamiento de un hijo
En un pasaje conmovedor, explica que fueron las debilidades de los dos las que los llevaron a tratar de escapar de la realidad y sucumbir a las adicciones. Es, por tanto, un testigo importante y sincero, así como una historia de él. Resiliencia.
11 elevación mental, Triz (2017)
TRIZ evolucionó para expandir mentes y fomentar la reflexión sobre nuestra forma de ver el mundo. Esto se vuelve bastante notable i Sólo elevación de la mente, uno de sus mayores éxitos. En los versos habla en contra de los juicios de valor basados en la imagen de las personas y cómo afecta a sus vidas, expresando palabras de aliento a cualquiera que escuche.
La cordura escasea en el mundo de las apariencias
Nunca te calles frente al opresor
No dejes que el sistema te quite el amor
De este modo, defiende que todo el mundo debe ser tratado respeto y dignidad y que todos podamos beneficiarnos de una sociedad más justa y más consciente de la diversidad. Su mensaje es inspirador y alentador, como si TRIZ fuera un portavoz de un nuevo mundo que está en camino.
Sé inteligente, abre tu mente
El mundo es de todos, no seas arrogante
Ser gay, ser trans, negro u oriental
Es un corazón que late en el pecho
Cada individuo no es discutido
Sé alto, busca altura
12 Boca de un loboCriollo (2018)
Criolo ya entró en la historia de la música nacional y reunió a grandes personalidades en Brasil y en el exterior. Boca de un lobolanzado en 2018, es un canción de negación a la luz de varios problemas sociales preocupantes como el racismo, la pobreza y la exclusión.
Cuando la piel negra puede molestar
Un litro de Pinho Sol para que corra un negro
La tuberculosis lo hace llorar en prisión
La ley da ejemplo aquí: otro negro para matar
En los primeros versos, Criolo critica la el sistema judicial y la inseguridad de las cárceles. Esta es una referencia al caso de Rafael Braga, un vagabundo que fue detenido en 2013 con un paquete de sol de pino que la policía pensó que estaba destinado a crear explosivos.
También menciona el esquema de tráfico en São Paulo y los peligros cotidianos, criticando la hipocresía de quienes continúan alimentando el "negocio" y su ciclo de violencia:
Dice que está en contra de la trata y ama a todos los niños
Solo te veo en la puntera, activista de la semana
13 bluesBaco exu do blues (2018)
Baco Exu do Blues ha demostrado que es una de las nuevas maravillas de la música brasileña. bluesun álbum lanzado en 2018, acompañado de un cortometraje del mismo título, dirigido por Douglas Ratzlaff Bernardt, que ganó el Gran Premio en el Festival de Cine de Cannes en 2019.
En el único título del álbum, Baco adopta una postura negativa hacia la sociedad racista, al mismo tiempo que pretende valora la cultura negra y su legado en el escenario mundial.
A partir de ahora considero todo blues
Samba es blues, rock es blues, jazz es blues
Funk es blues, soul es blues
Soy Exu por Blues
Todo cuando era negro era del diablo
Y luego se puso blanco y asumió que lo llamaría el blues
Centrándose en las artes y especialmente en la música, enumera las diversas influencias que estaba siendo captada por la cultura blanca dominante, al mismo tiempo que recreaba los prejuicios raciales.
Es un tema escalofriante que abre uno de sus discos contemporáneos favoritos. música raprevelando el proyecto de concientización hecho por Baco.
Más información al respecto rapero y lea nuestra revisión detallada del registro de Bluesman.
14 Déjame vivirKarol de Souza (2018)
Déjame vivir es una canción sobre eso diversidad y aceptación físico, en el que Karol de Souza afirma la urgencia de amarnos tal como somos. Está para desafiar los estándares de belleza prevalecientes ese límite y cuerpos policiales "fuera de norma".
El artista da un mostrar amor propio, recordando a todos sus fanáticos que hay muchas maneras de ser bella y que no deben dejarse "cerebrir" por la moda y los medios.
Aunque las portadas de las revistas sigan vendiendo delgadez
Cada clip de mi cuerpo
Y cada línea de expresión en mi cara
Son partes fundamentales de mi belleza.
Tío, no es que nuestro ejército de pelo
Nuestro pelo es una de nuestras armas
Para combatir este estereotipo roto
completamente desactualizado
Lea más sobre Karol de Souza y otros artistas en 5 canciones inspiradoras de cantantes brasileños actuales.
15. serDjonga (2019)
Hoy en día, es casi imposible no hablar de Djonga. El joven se acercó tapas con "sangre en los ojos", dotado de un gran talento y unas rimas que no escatiman críticas. Entre otros temas, su trabajo se centra en temas de racismo, clasismo y violencia.
yo ser, segunda pista del disco un ladrón (2019), Djonga reflexiona sobre la sistema de narcotráfico y la forma en que participan los niños de la periferia. Por ejemplo, utiliza la figura de Bené, el famoso personaje de la película ciudad de Dios.
Hace años pensé que era dueño del mundo
Me di cuenta hoy, hermano, que él significa el mundo para mí.
Luché con la razón, con la lógica, con la alegría
Hasta que veas que apenas ha comenzado a encontrar un final
Dicen que mi conversación es demasiado profunda
Hermano, nunca salté a nadar
Somos tan grandes como los océanos, pero nunca pacíficos.
voy a pelear contra elis
Demonios, es mejor vivir que soñar
A diferencia de su socio, Zé Pequeno, el bandolero no era agresivo ni ávido de poder, veía el crimen como una forma de sobrevivir. Djonga parece decir que ese es el caso de muchos brasileños que recurren al narcotráfico porque buscan una salida a la miseria.
Sin embargo, esto escapar es ilusorio y tarde o temprano termina en tragedia. Esto se puede ver en el destino de Bené quien, en la película, estaba a punto de salirse del tráfico y estaba en camino cuando murió por una bala perdida. En la música, el rapero para advertir de los riesgos de esta vida y las posibles consecuencias fatales, repitiendo en el coro: "Toma la visión, no te pierdas".
a quien le gusto música rap de Donga, explora también nuestra reseña de la película Ciudad de Dios.
Gran cultura i Spotify
Enviamos este y otros éxitos desde música rap nacional en un lista de reproducción llena de ritmo y poesía. Escucha a continuación:
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