Varias voces femeninas entraron en la historia de la música y la cultura brasileñas. En esta lista recordamos temas de éxito que siguen formando parte de nuestra memoria y de nuestra cotidianidad.
Descubra, a continuación, nuestra selección de las canciones más famosas de cantantes brasileños.
1. como nuestros padresElis Regina
Con letra de Belchior, como nuestros padres es un importante documento cultural sobre un período turbulento de la historia brasileña. En la voz de Elis Regina, la canción expresa la angustia de una generación que perdió la dictadura militar y el conservadurismo.
Hablando de la necesidad que sienten los jóvenes de aprender cosas de su propia experiencia, afirma la urgencia de la supervivencia. Declara que la vida es más importante que cualquier sueño o rincón.
Los carteles distópicos, los avisos de "aviso" y "peligro" que anunciaban lo peor: "ganaron".
Este clima de opresión y amenaza perjudica a la persona que, como ser social, se ha visto obligada a relacionarse con los demás, a "abrazar" y "besar". Esta naturaleza del amor es la verdadera esencia de la humanidad, contraria a los conflictos y la violencia.
El tema parece hacer referencia al lema del movimiento de paz y amor. hippierecordando los tiempos de la libertad, un pasado reciente de "jóvenes juntos" con "pelos al viento".
Su vida cotidiana y sus estilos de vida fueron repentinamente robados cuando se estableció la dictadura militar, perturbando los asuntos sociales y culturales en Brasil.
Elis canta a la tristeza de la infancia que "la luz se cierra". A pesar de todas las batallas que libraron y de todos sus esfuerzos, esta generación quedó atrapada en el pasado, condenada a la vida de sus padres.
no quiero decirte mi gran amor
De las cosas que aprendí en discos
quiero contarte como viví
Y todo lo que me paso
Mejor vivir que soñar
Sé que el amor es algo bueno.
pero también sé
Que cualquier rincón es más pequeño que la vida
de cualquieraAsí que cuidate querida
El peligro está a la vuelta de la esquina
Ganaron y la señal
está cerrado para nosotros
Que somos jóvenes...para abrazar a tu hermano
Y besa a tu novia, en la luna
¿Es así como se hizo tu mano,
Tus labios y tu voz...Me preguntas sobre mi pasión
Digo que soy feliz como un nuevo invento
Me quedo en esta ciudad, no vuelvo al sertão
Porque veo venir en el viento el olor de la nueva estación
Lo sé todo en la herida viva de mi corazón...Ha pasado un tiempo desde que te vi en la calle
Pelo al viento, jóvenes reunidos
Este recuerdo está en la pared de la memoria.
Esa es la imagen que más duele...mi dolor esta siendo entendido
Eso es a pesar de que hemos hecho todo
Seguimos siendo los mismos y vivimos
Seguimos siendo los mismos y vivimos
como nuestros padres...Nuestros ídolos siguen siendo los mismos.
Y las apariencias no engañan
Dices que no se vio a nadie más después de ellos.
Incluso puedes decir que estoy fuera del circuito
O tal vez me lo estoy inventando...Pero eres tú el que ama el pasado y no ve
Eres el que ama el pasado y no ve
Que siempre llega lo nuevo...Hoy se quien me dio la idea
De una conciencia nueva y juvenil
Está en casa, protegido por Dios.
Contando vil metal...Mi dolor es darme cuenta que tenemos
Hecho todo, todo, todo lo que hemos hecho
Seguimos siendo los mismos y vivimos
Seguimos siendo los mismos y vivimos
Seguimos siendo los mismos y vivimos
como nuestros padres...
dos. Bestia heridaMaría Betania
Escrito por Roberto Carlos y Erasmo Carlo, Bestia herida una de las canciones más famosas de Brasil sobre el final de una relación difícil.
La letra habla de una relación tóxica que dañó al sujeto y de la que logró liberarse. A pesar de que logró sobrevivir, no oculta que está herido, traumatizado.
Cargado con tantas marcas del pasado, acepta que ha perdido la esperanza, que sus sueños son "golpeados". Si antes se veía a sí mismo como un animal “doméstico”, que quedaba atrapado y perdía la capacidad de lucha, ahora se ve a sí mismo como un “animal libre”.
Aunque trata de superar el desamor que sufrió, no puede olvidar y siente que sus "cicatrices" hablan. Por lo tanto, eligió la libertad incondicional, eligió vivir solo y sin rumbo, para garantizar que no cambiará.
terminé con todo
escapé con mi vida
Yo tenía la ropa y los sueños
En mi salida desgarrado
pero me lastimé
Fluyendo mi pena
yo era el blanco perfecto
A menudo en el golpe de pechoun animal asustadizo
Intíre olvida el peligro
Fui engañado
Y hasta aceptarme para tiSé lo mucho que estaba triste
Pero aún vives
Morir un poco por amorLo sé, el corazón perdona
pero no lo olvides
y no me olvideno voy a cambiar
Esta situación no tiene solución.
soy una bestia herida
En cuerpo, alma y corazón
no voy a cambiar
Esta situación no tiene solución.
soy una bestia herida
En cuerpo, alma y corazóncaminé demasiado
no miré atrás
andaba suelto en mis pasos
Un animal libre, sin dirección, sin ataduras.me senti solo
bloqueando mi camino
buscando refugio
Ayuda lugar amigoanimal herido
Por cierto instinto
Mis huellas unificadas
Mal intento de olvidarse que habia flores
Pero no resistieron
Los vientos constantesSé que las cicatrices hablan
Pero las palabras son silenciosas
lo que no he olvidadono voy a cambiar
Esta situación no tiene solución.
soy una bestia herida
En cuerpo, alma y corazón
3. asombroso divinocomo vapor
Perpetuado por la voz de Gal Costa, Caetano Veloso y Gilberto Gil compusieron el tema en 1968, en plena época tropical. En 1968, Brasil estaba bajo represión militar con la promulgación de la Ley Institucional Número Cinco, que autorizó la prohibición de los derechos, la tortura y la censura.
La música popular brasileña fue una poderosa herramienta de crítica, negación y reacción al régimen autoritario. yo asombroso divinoel sujeto advierte a sus compañeros, les pide que "presten atención" y mantengan la "mirada fija" porque "todo es peligroso".
Famoso himno de resistencia, la canción nos recuerda la necesidad de luchar, de nunca rendirse, de permanecer siempre "alerta y fuerte".
Pidiéndoles que presten atención a "la abstinencia", la "improperio" y la "palabra de orden", expresa el descontento de las personas que vivían bajo la opresión y protestan en diferentes ámbitos, incluso a través de la música y el arte.
Representando la violencia, la amenaza constante y la sangre en las calles, la canción repite que "todo es peligroso". Por otro lado, también dice que "todo es divino y maravilloso", destacando que hay esperanza y que las cosas pueden cambiar.
Para ello, subraya la importancia de continuar la lucha: "No tenemos tiempo para temer a la muerte".
Tenga cuidado al doblar una esquina
Una niña feliz, atención
Ven, ¿cuántos años tienes?
Presta atención, debes tener ojos firmes.
Por este sol, por esta oscuridadAviso
todo es peligroso
Todo lo divino es maravilloso.
Atención al coro
Tienes que estar alerta y fuerte.
No tenemos tiempo para temer a la muerte.Atención a la estrofa y al estribillo
Por la palabrota, por la contraseña
Atención a la multitud de samba.Aviso
todo es peligroso
Todo lo divino es maravilloso.
Atención al coro
Tienes que estar alerta y fuerte.
No tenemos tiempo para temer a la muerte.Tenga en cuenta las ventanas en la parte superior
Cuidado al pisar el asfalto, el manglar
Cuidado con la sangre en el sueloAviso
todo es peligroso
todo lo divino es maravilloso
Atención al coro
Tienes que estar alerta y fuerte.
No tenemos tiempo para temer a la muerte.
4. línea de marclementina jesus
Clementina de Jesus fue una cantante de samba brasileña que comenzó su carrera después de los 60 años. Tratada como "madre" y respetada por algunos artistas de la época, participó en algunos discos famosos de MPB. Con influencias de la samba de las canciones tradicionales que aprendió de su madre, hija de esclavos, fue un ícono representativo.
El cantante fue un artista importante en el mundo de la música brasileña, con una voz y una forma de cantar que iba en contra de los estándares de la época. A línea de mar, compuesta por Paulinho da Viola, fue una de las canciones que hizo famosa a Clementina.
El tema sugiere la idea de la oración, la oración, donde el sujeto agradece el nuevo amanecer, otro día que comienza. Aunque está insatisfecho con la realidad, este "mundo de ilusión" debe mantener un pensamiento positivo. Sabes que es importante mantener la sonrisa, tener una buena actitud ante la vida y ante los demás.
Con sabia postura habla de los actos de ingratitud y traición que sufrió, mostrando que trataron de lastimarlo, pero las cosas buenas de su vida lo protegieron como un escudo. A través de su amor, afirma que puede vencer cualquier veneno.
Gallo llamado a las cuatro de la mañana
cielo azul en la línea del marme voy de este mundo de ilusion
quien me ve sonreir
no necesitas verme llorarflechas furtivas, llenas de veneno
tratando de llegar a mi corazón
pero mi amor siempre tan tranquilo
actúa como un escudo contra cualquier ingratitud
5. chico del río, hijo de Consuelo
Supo en la voz de la artista Baby Consuelo, Baby do Brasil en este momento, la música de Caetano Veloso parece ser una Oda a los chicos de Río. Hablando de un joven alegre, relajado, que siempre está en la playa, alaba su espíritu libre, "callejero".
El sujeto declara que le encanta verlo pasar y expresa su amor a través de la canción, que espera que reciba "como un beso". La canción fue inspirada por Petit (José Artur Machado), un famoso surfista carioca en la playa de Ipanema.
a pesar de chico del río luego de convertirse en una de las canciones cariocas más queridas, Petit tuvo un triste final en su vida, sufrió un accidente y se suicidó tiempo después. Su imagen de sol quedó para siempre en el recuerdo en las palabras de Caetano.
chico del río
calor que te hace temblar
tatuaje de dragón en el brazo
Pantalones cortos, cuerpo abierto en el espacio.
Corazón de eterno coqueteo, me encanta verte
un chico callejero
voltaje fluctuante del río
canto para que dios te protejachico del río
calor que te hace temblar
tatuaje de dragón en el brazo
Shorts de cuerpo abierto en el espacio
Corazón de eterno coqueteo, me encanta verte
un chico callejero
voltaje fluctuante del río
canto para que dios te protejaHawai, quédate aquí, lo que sea que sueñes
todos los lugares
las olas de los mares
porque cuando te veo
quiero tu deseochico del río
calor que te hace temblar
Toma esta canción como un beso
6. Morasrita lee
Rita Lee marcó la historia de Brasil con su actitud rebelde, fruto de los años 70 y de las transformaciones que atravesaba el país. Moras la canción más famosa de la cantante, que confirma el éxito de su carrera en solitario.
Simbolizado por Rita Lee, el tema es un himno a la desobediencia y al pensamiento crítico. La canción cuenta la historia de una joven que de repente extraña el ambiente de tranquilidad y estabilidad familiar.
Reflejando los conflictos generacionales y la brecha mental que separa a padres e hijos, su padre rechaza a la niña. Conservadora, no acepta su comportamiento y declara que ya no pertenece allí, es la "oveja negra de la familia".
Una historia de crecimiento y elecciones individuales, la cantante demuestra que es posible que alguien se aleje de todo lo que conoce para seguir su camino, para encontrar su camino.
llevé una vida pacífica
Me gustaba la sombra y el agua fresca.
Oh dios mio cuanto tiempo tengo
no sé
Fue entonces cuando el padre de mi hija me dijo
Eres la oveja negra de la familia.
Ahora es el momento de que te hagas cargo
y desaparecen
bebé bebéLlamar no sirve
cuando alguien se pierde
mirando juntos
bebé bebé
No vale la pena la espera, oh no
sácalo de tu cabeza
aplicar el resto
llevé una vida pacífica
Me gustaba la sombra y el agua fresca.Oh dios mio cuanto tiempo tengo
no sé
Fue entonces cuando el padre de mi hija me dijo
Eres la oveja negra de la familia.
Ahora es el momento de que te hagas cargo
y desaparecen
bebé bebéLlamar no sirve
cuando alguien se pierde
mirando juntos
bebé bebé
No vale la pena la espera, oh no
sácalo de tu cabeza
aplicar el resto
7. Veneno suaveNana Caymmi
Con letra de Cristovão Bastos y Aldir Blanc, Veneno suave una de las canciones más famosas de Nana Caymmi, una de las canciones de amor más destacadas de la escena brasileña, habla de una relación complicada, una relación amor/odio evidente en el mismo título.
Siempre marcado por esta dualidad, el sujeto declara que esta pasión puede "curar" o "matar", asumiendo que se trata de una "enfermedad". Al comentar su recaída, sabe que debe escapar de este amor pero no puede resistir la tentación.
vivo encantada de amor
borracho en tí
Dulce veneno que se puede curar
O matar sin querer
La pasión tan intensa
Es un poco enfermo también
Siento el aire que respiro
suspiro de amor contigodulce veneno para ti
quien supo preñar
Incluso la luz de otros ojos
Lo que miraba en las noches para consolarmeSi me curo de este amor
no te vuelvo a buscar
Miénteme que todo ha cambiado
Que pudiera liberarmesolo te pido un favor
No pujes por mi parte
esos ojos de mar
Que me despido
para darme veneno
8. No dejes que Samba mueraAlcione
Don't Let Samba Die es una canción escrita por Edson Conceição y Aloísio Silva y grabada por Alcione, después de ser el primer éxito del cantante.
Es una declaración de amor por la música y el oficio sambista. El sujeto declara que cuando no tenga edad para salir a la avenida con su escuela, cederá su lugar a quien lo merezca.
Quiere dejar su legado, su saber y mirar desde el público, a modo de despedida. El último pedido que hizo a la próxima generación, la "sambista más joven", es preservar las tradiciones.
Les recuerda a los jóvenes que la samba no puede morir porque es producto de su cultura, es parte de la historia y de la identidad de su familia.
cuando no puedo
Paso en la avenida
cuando mis pies
no puedo soportar
toma mi cuerpo
junto con mi samba
mi anillo bamba
Yo entrego a los que merecen ser usadosvoy a esperar
Entre la gente que espía
Mi escuela perdiendo o ganando
un carnaval mas
antes de decir adiós
Se lo dejo al artista de samba más joven.
mi último comandoantes de decir adiós
Se lo dejo al artista de samba más joven.
mi último comandoNo dejes que Samba muera
No dejes que la samba termine
La colina estaba hecha de samba
Oh Samba, para nosotros a la samba
9. cara valienteMaría Rita
La canción fue compuesta por Marcelo Camelo y grabada por María Rita en 2003, en su primer disco. Uno de sus mayores éxitos es la sátira y la ingeniosa crítica social. cara valiente se trata de un hombre obstinado y egoísta que parece destinado a la soledad.
Tras alejarse de la mujer que amaba, está viviendo las consecuencias de su decisión. Solo, inseguro e incapaz de expresar sus sentimientos, debe fingir ser fuerte, peligroso, en un intento de protegerse del mundo. El sujeto confronta al receptor del mensaje diciéndole que ya no necesita mentir, porque no está engañando a nadie.
La antipatía, el "ceño fruncido" y la brutalidad son formas de alejar a los demás, "vivir lo peor" y seguir alimentando su dolor. Reflexionando sobre el comportamiento de este joven, la canción nos invita a pensar en la forma que elegimos para vivir la vida y las consecuencias de ello.
No, ya no se doblará
Incluso puedes acostumbrarte
vivirá solo
compartir desaprenderFue elegir al que tanto quiero
Entre el amor de una mujer
Y las garantías en el camino
no supo obedecer
Y ahora tendrás que pagar
con el corazon¡Mira allí!
el no esta feliz
Siempre dice
quien es el tipo de valiente
solo échale un vistazo
Sabemos
esta mentalidad
es cosa de chicos
que esta desprotegido
fue a esconderse detrás
de la cara de villano
Así que no lo hagas chico
no publiques este cartel
no venimos¡Y! ¡Y!
no es nada
¡Hola!
esta cara triste
¡Eso es todo!
Manera de vivir en lo peor
¡Y! ¡Y!
no es nada
¡Hola!
esta cara triste
¡Eso es todo!
una forma de vivir
En este mundo de penas
10 Mujer del Fin del Mundo, Elsa Soares
Grabado en 2015, El fin del mundo Sra. es un punto de inflexión en la carrera de Elza Soares. En su primer álbum de canciones inéditas, trata temas importantes para la artista, como los derechos de la mujer y los ciudadanos negros.
El fin del mundo Sra. cuenta una historia de supervivencia y superación en medio de la euforia y el caos, simbolizada por el carnaval. Durante la letra, podemos ver la forma en que esta mujer transforma la lucha y el sufrimiento en alegría, música, danza. Con la multitud en las calles, el Carnaval se ve como una situación apocalíptica que permite la catarsis, la unión, la celebración colectiva.
Después del fin del mundo, esta mujer que lució y sobrevivió a todo sigue cantando.
Conozca también el análisis completo de la canción Mulher do Fim do Mundo.
Mi llanto es solo un carnaval
Es una lágrima de samba de puntillas
La multitud avanza como un vendaval
Tírame a la avenida que no sé cuálPirata y superman cantando el calor
Yellowfish besa mi mano
Las alas de ángel fueron lanzadas en el suelo.
En la lluvia de confeti dejo mi dolorEn la avenida, ahí lo dejé
La piel negra y mi voz
En la avenida, ahí lo dejé
mi discurso, mi opiniónMi hogar, mi soledad
Jugué desde lo alto del tercer piso.
Me rompí la cara y me deshice del resto de esta vida
En la avenida, dura hasta el finalmujer del fin del mundo
Soy y cantaré hasta el finalMi llanto es solo un carnaval
Es una lágrima de samba de puntillas
La multitud avanza como un vendaval
Tírame a la avenida que no sé cuálPirata y superman cantando el calor
Yellowfish besa mi mano
Las alas de ángel fueron lanzadas en el suelo.
En la lluvia de confeti dejo mi dolorEn la avenida, ahí lo dejé
La piel negra y mi voz
En la avenida, ahí lo dejé
mi discurso, mi opiniónMi hogar, mi soledad
Jugué desde lo alto del tercer piso.
Me rompí la cara y me deshice del resto de esta vida
En la avenida, dura hasta el finalmujer del fin del mundo
Soy, cantaré hasta el final
mujer del fin del mundo
Estoy, voy a cantar todo el camino, cantarquiero cantar hasta el final
déjame cantar hasta el final
Hasta el final voy a cantar
cantare hasta el final
Gran cultura i Spotify
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