Una de las canciones más famosas de Caetano Veloso, alegría alegría fue premiado en el Record Festival en 1967.
La canción fue un sello distintivo del movimiento Tropicalista, cuyos líderes incluían a Caetano Veloso, Gilberto Gil y Os Mutantes.
El público aceptó rápidamente la letra, muy contemporánea y afín a la cultura pop, y Alegría, Alegría pronto se convirtió en un gran éxito. A pesar de ser una de las favoritas del público, la canción ocupó el cuarto lugar en la competencia.
Carta
caminando contra el viento
Sin pañuelo, sin documento
En el sol casi diciembre
Voy a irEl sol se descompone en crímenes
Naves espaciales, guerrillas
en bonitos cardenales
Voy a ircontra los presidentes
En los grandes besos del amor
En dientes, piernas, banderas
Bomba y Brigitte Bardot
El sol en los quioscos
me llena de alegria y emocion
Quien lee tantas noticias
Voy a irEntre fotos y nombres
ojos llenos de colores
Ama todo el pecho vanidoso
Voy a ir
por qué no, por qué noella piensa en el matrimonio
Y nunca más fui a la escuela
Sin pañuelo, sin documento
Voy a irbebo coca cola
ella piensa en el matrimonio
Y una canción me consuela
Voy a irEntre fotos y nombres
Sin libros y sin rifle
Sin hambre, sin teléfono
en el corazón de BrasilElla ni siquiera lo sabe hasta que pensé
cantando en la tele
el sol es tan hermoso
Voy a ir
Sin pañuelo, sin documento
Nada en su bolsillo o manos
Quiero seguir viviendo, amor.
Voy a ir
por qué no, por qué no
análisis de letras
Las letras revolucionarias de Caetano Veloso comienzan con versos que sugieren libertad, a pesar del duro contexto político del país.
Mientras canta "Caminhando contra o vento", el yo lírico hace del viento una metáfora de la dictadura militar, que introdujo la censura y la represión en el país. El gerundio del verbo caminar transmite una noción de movimiento continuo, a pesar de todas las dificultades.
en el siguiente verso
Sin pañuelo, sin documento
vemos la cuestión del anonimato, el yo lírico camina como ningún otro por las calles de la ciudad.
Según el propio Caetano Veloso en el libro verdad tropicalen alegría alegría vemos "un retrato, en primera persona, de un joven típico de la época paseando por las calles de la ciudad con fuertes sugerencias visuales, creadas, si es posible, con la simple mención de los nombres de productos, personalidades, lugares y funciones" .
Mirando el verso que sigue inmediatamente ("Al sol casi diciembre"), el compositor sitúa al oyente en el tiempo y el espacio: ya es verano y es diciembre.
Luego leemos el fuerte estribillo que se vuelve a escuchar a lo largo de la canción:
Voy a ir
Tenga en cuenta que casi todos los tiempos verbales utilizados a lo largo de la carta están en tiempo presente. Caetano usa verbos en tiempo presente para decir el tiempo presente. alegría alegría en su resumen de la vida en Brasil en ese momento, pretende ser un registro de su época histórica.
La canción continúa y vemos varias referencias a la cultura popular:
El sol se descompone en crímenes
Naves espaciales, guerrillas
en bonitos cardenales
Voy a ir
Cardinales es una referencia a Claudia Cardinale, una bella actriz italiana que fue muy popular durante los años sesenta.
La actriz era un ícono en ese momento y eventualmente Caetano se apropió de su apellido para referirse a las bellas mujeres de su generación.
Este no es el único pasaje que hace otra referencia a un actor importante. El nombre Brigitte Bardot aparece en unos versos a continuación:
contra los presidentes
En los grandes besos del amor
En dientes, piernas, banderas
Bomba y Brigitte Bardot
La actriz francesa también fue muy celebrada durante los años sesenta.
La presencia de nombres extranjeros a lo largo de la canción no es casual: proteger los trópicos la canibalización de la cultura extranjerala incorporación de elementos de fuera del país era parte de un proyecto estético y político.
Siempre hablando de política, en esta parte de la canción vemos banderas y rostros de presidentes mezclados con elementos inesperados como dientes y piernas. Podemos decir que el yo lírico no es un político activo, teoría que luego se confirma:
El sol en los quioscos
me llena de alegria y emocion
Quien lee tantas noticias
Voy a ir
Aquí, en el medio la banalidad de la vida cotidianael yo lírico admite su falta de energía para afrontar las noticias, que prefiere encontrar sólo a través de los titulares que lee a su paso, colgados en los quioscos.
El sujeto parece estar al tanto de la actualidad política del mundo a través de esos breves segundos que permanece frente a la portada del periódico o revista.
Otra lectura posible es que este pasaje es una crítica a la alienación de las masas, que no buscó examinar en detalle los hechos relatados.
Entre fotos y nombres
ojos llenos de colores
Ama todo el pecho vanidoso
Voy a ir
por qué no, por qué no
Los versos anteriores hablan del exceso de información: rostros, nombres, colores, amor. Un mundo contemporáneo que rebosa de detalles y que muchas veces se siente perdido.
Con esta multitud de imágenes y sentimientos, el yo lírico decide partir, hacia un lugar donde no sabe dónde está.
bebo coca cola
ella piensa en el matrimonio
Y nunca más fui a la escuela
Sin pañuelo, sin documento
Voy a ir
Uno de los versos menciona el icono de la cultura pop de las gaseosas y el símbolo del imperialismo estadounidense. La imagen también se utiliza aquí como un retrato de la vida cotidiana, un registro de un momento cotidiano banal.
Este es uno de los pocos momentos de la canción donde aparece un compañero. No sabemos nada de ella, su nombre, características físicas, solo sabemos que quiere casarse (¿era el matrimonio un ideal para las mujeres de esa generación?).
Se repiten los siguientes versos, con sólo un breve cambio: mientras ella contempla el matrimonio, el lírico escucha una canción que lo consuela. Y con esa banda sonora de fondo decide irse.
La relación se recuerda nuevamente hacia el final de la canción:
Ella ni siquiera lo sabe hasta que pensé
cantando en la tele
el sol es tan hermoso
Voy a ir
Caetano destaca aquí la presencia de los medios. La letra es divertida porque muestra exactamente lo que el cantante hace con la música: la canta en la televisión. Vale recordar que Alegría, Alegría se presentó en el Festival de Discos de Televisión.
Entonces el yo lírico vuelve a ver la belleza del día afuera -el sol- y reitera su deseo de irse.
Nuevamente, enfatiza su condición de anónimo y garantiza que no quiere traer nada a su nuevo lugar:
Sin pañuelo, sin documento
Nada en su bolsillo o manos
Quiero seguir viviendo, amor.
Voy a ir
por qué no, por qué no
La línea "Nada en mi bolsillo o en mis manos" está tomada directamente de la última página del mismo. Las palabras, Autobiografía de Sartre. es una apropiacion Es alta cultura, por lo tanto, hecha por el cantante bahiano que pone la letra en medio de las letras populares.
Alegría, Alegría es ante todo un manifiesto político y social de una generación que recientemente ha derrocado la dictadura militar. Por otro lado, sin límites, las letras de Caetano también enfatizan la necesidad universal que sienten los jóvenes de ir hacia lo nuevo.
Contexto histórico
1967 fue un año especial para la música brasileña. Ese año Gilberto Gil presentó la canción domingo en el parque y tambien en el 67 se le ocurrio a Caetano alegría alegría.
El joven Caetano tenía solo 25 años cuando subió al escenario para intentar alzarse con el premio mayor del Festival. El cantante trajo a la banda Beat Boys (un grupo de rock brasileño formado por músicos argentinos) para participar en la presentación.
Durante la exhibición, el cantante bahiano y los Beat Boys utilizaron guitarras eléctricas, algo innovador para ese período histórico. Hasta entonces la guitarra eléctrica fue rechazada como símbolo de la cultura norteamericana.
Polémica y desafiante, la canción ocupó el cuarto lugar y su autor recibió cinco millones de cruzeiros.
La presentación de Caetano, realizada el 21 de octubre de 1967, está disponible en línea:
creación detrás de escena
Caetano admitió en su libro verdad tropical cómo fue el backstage de la creación que se convertiría en un símbolo del Tropicalismo:
Decidí en el festival del 67 que alentaríamos la revolución. En mi pequeño departamento en Solar da Fossa, comencé a componer una canción que quería que fuera fácil de entender para la audiencia del festival y, al mismo tiempo, que caracterizara sin ninguna duda la nueva actitud que queríamos inaugurar ( .. .) para ser una marcha alegre, de alguna manera corrompida por la música pop internacional, y que traiga a las letras un toque crítico-amoroso sobre el mundo en el que se desarrolla esta música pop.
Sobre la elección del título de la canción
El título elegido para la canción es muy irónico y es extraño que no aparezca en toda la letra.
Hasta el día de hoy, muchas personas consideran que el título de la canción "sin pañuelo, sin documento", es una de sus líneas más fuertes.
El eslogan "¡alegría, alegría!" A menudo fue utilizado por el locutor/locutor de radio y más tarde por TV Chacrinha. Su programa fue muy popular y la frase, repetida muchas veces, entró en la asociación inconsciente hasta que Caetano se la apropió.
La Tropicalía
El movimiento tropical comenzó a afianzarse en 1967, aunque ganó una mayor participación solo al año siguiente. Grandes nombres de la MPB como Gilberto Gil, Tom Zé y Gal Costa formaron parte de ella.
Los artistas intentaron recrear la música, recibiendo influencias de la cultura juvenil, especialmente de la música pop nacional y extranjera. Las letras comenzaron a reflejar los temas de la época y querían tratar aspectos de la vida cotidiana.
Entre los ideales de los artistas estaba la internacionalización de la cultura nacional y el regreso a los orígenes de Brasil. La innovación y la experimentación fueron otras dos valiosas características de los Trópicos.
Los artistas de esa época bebieron mucho de los conceptos de Oswald de Andrade, dijo Veloso en una entrevista:
La idea del canibalismo cultural le calzaba como anillo al dedo al trópico. Estábamos "comiéndonos" a los Beatles y Jimmy Hendrix. Nuestros argumentos contra la actitud defensiva de los nacionalistas recibieron aquí una formulación concisa y completa. Por supuesto, comenzamos a aplicarlo con liberalidad y rigor, pero no sin cuidado, y traté, a cada paso, de reconsiderar los términos en que lo aceptábamos.
Los jóvenes artistas querían, sobre todo, dejar constancia de su tiempo. Vale recordar que el país vivió los años pesados de la dictadura, iniciada en 1964 con el golpe militar.
Un hecho clave para los Tropicalistas fue la publicación de un manifiesto titulado "Crusada Tropicalista", publicado por Nelson Motta en el diario Última Hora de Río de Janeiro.
Contrariamente a lo que generalmente se acepta, el tropicalismo no se dio únicamente en la música e incluyó diferentes esferas culturales como las artes visuales, la literatura, el teatro y el cine.
Los festivales de la canción
Durante los años sesenta, la Rede Record creó los Festivales de Música Popular Brasileña.
En televisión, los programas mostrados dieron visibilidad a una serie de artistas que se apuntaron para cantar sus propias canciones. Durante los primeros años de la dictadura militar fue un extraño espacio de relativa libertad.
Alegría, Alegría fue premiada en el tercer Festival de Música Popular de Brasil por Record. Era 1967 y la canción se hizo muy popular siendo cantada por el público de inmediato.
Caetano y el exilio
Cantando Alegría, Alegría, en 1967, Caetano se mostró intrépido ante un amplio público a pesar del régimen militar.
Pasó el tiempo y las políticas se endurecieron hasta que, con el Acta Institucional número 5, que se promulgó en diciembre de 1968, se hizo cada vez más estricta.
Ese mismo año -un año después de Alegría, se cantó Alegría- Caetano y Gilberto Gil fueron detenidos y, al quedar en libertad, decidieron exiliarse en Inglaterra.
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