Cecília Meireles (1901-1964) fue uno de los nombres más importantes de la literatura brasileña, escribiendo tanto para adultos como para niños.
los versos de ella Retrato entre los más famosos de sus extensos trabajos y, a pesar de haber sido publicados en 1939, en el libro Viagem, permanecen atemporales porque abordan el tema universal de la impermanencia de la vida.
Un poema Retrato en su totalidad
Yo no tenía esta cara hoy,
tan tranquila, tan triste, tan delgada,
No estén estos ojos vacíos.
Sin el labio amargo.Mis manos no estaban sin fuerza,
Tan quieto y frío y muerto;
yo no tenia este corazon
Ni siquiera muestra eso.No noté este cambio,
Tan simple, tan seguro, tan fácil:
— ¿En qué espejo se perdió?
¿mi cara?
Un análisis detallado del poema. Retrato
El poema melancólico de Cecília Meireles pretende hacer un retrato del sujeto poético, el título, por lo tanto, es bastante acorde con lo que el lector puede encontrar a lo largo de los versos.
Por otro lado, tendemos a asociar un retrato con algo que registra un componente físico -la imagen- y en los versos de Cecilia el retrato es mucho más profundo y capaz de captar lo que sucede internamente.
la primera parte del poema
Yo no tenía esta cara hoy,
tan tranquila, tan triste, tan delgada,
No estén estos ojos vacíos.
Sin el labio amargo.
Las primeras cuatro líneas del poema se construyen alrededor de una oposición central entre el pasado y el presente.
Hay una comparación entre lo que pasaba antes y cómo está ahora el yo lírico, aunque no está claro el porqué de ese cambio radical. En el presente vemos sufrimiento registrado.
segunda parte del poema
Mis manos no estaban sin fuerza,
Tan quieto y frío y muerto;
yo no tenia este corazon
Ni siquiera muestra eso.
Si en la primera parte del poema vemos, de manera general, la sensación de que algo ha cambiado para el tema que se muestra, aquí este cambio se vuelve más específico. El lírico elige partes del cuerpo para representar lo que ha cambiado, por ejemplo, para darle más fuerza a su descripción.
Habla de eso ahora, sin mencionar cuán preciso fue en el pasado. Sabemos que las manos de hoy están frías, muertas e impotentes, y por esta descripción podemos imaginar lo vivas que estaban en el pasado, aunque esa parte no se muestra en el poema.
El corazón, una vez abierto, ha sufrido cambios y ahora está cerrado.
tercera parte del poema
No noté este cambio,
Tan simple, tan seguro, tan fácil:
— ¿En qué espejo se perdió?
¿mi cara?
La fuerza del poema llega especialmente con la conclusión final, donde el material poético remata magistralmente todo lo trabajado en los versos anteriores.
En ese momento, el yo lírico asume que no entendió el momento en que cambió su condición, y no puede reconocer qué pudo haber pasado para que todo fuera tan diferente.
La creación termina con una pregunta -la única en el poema- sin respuesta, con un componente muy visual. Cuando se le pregunta en qué espejo perdió su rostro, el sujeto asume que ya no se reconoce después de su transformación y quiere saber el momento en que perdió su identidad.
Historia de la publicación del poema. Retrato
La obra Retrato publicado en el libro Viajeen 1939. La publicación fue premiada por la Academia Brasileira de Letras e incluso fue lanzada fuera de Brasil, habiendo sido distribuida por primera vez en Portugal en 1939.
En ese momento, Cecília se dedicaba profesionalmente como una excelente escritora y docente. Como docente, fue responsable de la cátedra de Literatura, Técnica y Folclore Luso-Brasileño, en la Universidad del Distrito Federal y, poco después, enseñó en la disciplina de Literatura y Cultura Brasileña en la Universidad de Austin, Texas.
En ese mismo período, Cecília Meireles también se desempeñaba como columnista de un periódico y era la editora responsable de la revista Travel in Brasil (editada por el Departamento de Prensa y Propaganda).
El poema Retrato incluso fue recitado por Cecília Meireles y está disponible en línea:
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