El movimiento Bossa Nova, que se encargó de promover la música brasileña en el exterior, fue parte del proceso de industrialización que vivió nuestro país en las décadas de 1950 y 1960.
Cansados de la música antigua, los jóvenes compositores buscaron crear composiciones innovadoras que fueran más adecuadas para el nuevo mundo.
Ahora recuerda las diez canciones que marcaron a esa generación.
1. una chica de Ipanema
Conocido como una canción Bossa Nova, una chica de Ipanema una composición creada por los socios Vinicius de Moraes (1913-1980) y Tom Jobim (1927-1994) en honor a Helô Pinheiro.
La canción propuesta por las brasileñas fue adaptada al inglés y dada a conocer en la voz de Astrud Gilberto.
Mira que cosa tan hermosa
más llena de gracia
Eso es todo, chica
lo que viene y lo que va
En un suave columpio
de camino al marchica de cuerpo dorado
Del sol de Ipanema
Tu swing es más grande que un poema
es lo mas hermoso que he vistoOh, ¿por qué estoy tan solo?
Oh, ¿por qué es todo tan triste?
Oh, la belleza de eso
La belleza no soy solo yo
que también van solosOh, si ella supiera
que cuando ella va
El mundo entero está lleno de gracia.
Y se pone más hermoso
Por amor
La protagonista de la letra es una hermosa chica que es oscura a los ojos de los compositores. Parece desconocer la magia que porta y su habilidad para seducir a los hombres que la rodean.
La joven ignora todo y a todos, la joven solo sigue su camino hacia el mar. Debido a su fascinante presencia, el yo lírico ve todo a su alrededor de manera diferente.
Descubre un análisis en profundidad de Música Garota de Ipanema, de Tom Jobim y Vinicius de Moraes.
dos. aviones de samba
Compuesta por Antônio Carlos Jobim, en 1962, la letra refleja la perspectiva de un carioca enamorado de su ciudad que ve desde arriba.
mi alma canta
Veo Río de Janeiro
Te echo de menos
Soy el río del mar, playas interminables
río te convertiste en mícristo el salvador
Brazos abiertos sobre GuanabaraEsta es la samba solo porque
Río me gustas
La morena va a la samba
todo tu cuerpo bajo controlEl río del sol, el cielo, el mar.
En unos minutos más
Estaremos en GaleãoEsta es la samba solo porque
Río me gustas
La morena va a la samba
todo tu cuerpo bajo controlAbróchate el cinturón de seguridad, vamos a llegar
Agua brillante, ve venir la pista
y aterricemos
El nombre aviones de samba se refiere al lugar donde está el yo lírico, es desde arriba que puede observar la belleza de la ciudad que tanto ama.
De la letra se intuye que el compositor carioca regresa de lejos y extraña su hogar.
Además de mencionar algunos atractivos turísticos (Cristo Redentor, Bahía de Guanabara), el material poético hace referencia al clima de la ciudad, las playas, la música, las mujeres y el ambiente, en fin, menciona todo lo que extraña.
3. fuera de tono
Compuesta por Antônio Carlos Jobim y Newton Mendonça, la canción se hizo famosa en la voz de João Gilberto, quien fue acusado, no por casualidad, de ser un intérprete desafinado.
Si estás diciendo que estoy fuera del amor libre,
Por favor sepa que esto me causa un dolor inmenso
Solo los privilegiados tienen oídos como los tuyos
solo tengo lo que dios me dioSi insistes en clasificar
Mi comportamiento anti-musical
yo mismo miento debo discutir
Que esto es Bossa Nova, esto es muy naturalLo que no sabes, ni siquiera lo sientes
Es que la desafinacion de ser tan buen corazonTe saqué una foto en mi Rolley-Flex
Su inmensa gratitud fue reveladaNo puedes hablar así de mi amor
es lo mas grande que puedes conseguir
Olvidaste lo principal con tu música
Eso está en el pecho desafinado
profundo en el pechoGolpea en silencio, que está en el pecho del desafinado
También golpea el corazón.
En la letra, el yo lírico se dirige a alguien que lo acusa de estar desafinado. Insiste en que su oído es extremadamente sensible y le devuelve que ese gesto, en Bossa Nova, es muy natural. Es extraño cómo los compositores de la Bossa Nova se refieren a ella e incluyen movimiento en las letras.
Otra observación curiosa es el hecho de que la cámara Rolley-Flex, en boga en la época, aparece en la letra, dándole un toque contemporáneo a la composición.
4. tontería
Compuesta por los amigos Vinicius de Moraes y Tom Jobim en 1961, la canción tontería lleva un aire más melancólico y arrepentido.
La canción, que se convirtió en uno de los iconos de la bossa nova, incluso fue grabada en inglés (Que insensible) de grandes nombres como Ella Fitzgerald, Frank Sinatra e Iggy Pop.
La estupidez que hiciste
un corazón más descuidado
me dolió
Tu amor
amor tan sensible
Oh, ¿por qué eras tan débil?
tan despiadado
Oh, mi corazón que nunca he amado
No mereces ser amadoVe mi corazón escucha la razón
Solo usa la sinceridad
El que siembra viento, dice una razón
siempre llega una tormenta
Ve, mi corazón te pide perdón
perdón apasionado
anda como no
pide perdón
nunca perdonado
Amar la decepción es el lema que mueve la escritura de este clásico de Bossa Nova. El yo lírico, claramente desequilibrado por falta de amor, cuenta los dolores que surgen de su corazón roto.
Vinicius amplía la idea de que hay que sembrar cosas buenas, o las consecuencias llegan rápido. Y eso es lo que le pasó al sujeto poético: parece haberle fallado a su amigo en algún momento y, a lo largo de la letra, se anima a disculparse con la esperanza de que todo vuelva a ser como antes.
5. ola
Nació de una sociedad entre Tom Jobim (música) y Vinicius de Moraes (letra). olala primera pista del LP lanzado en 1967. El dúo también contó con la ayuda del arreglista Claus Ogerman para dar vida a esta obra maestra.
Te lo diré
Los ojos ya no pueden ver
Cosas que solo el corazón puede entender.
el amor es básico,
Es imposible ser feliz solo.el resto es mar
Es todo lo que no puedo decir.
son cosas hermosas
que tengo que darte.
El viento viene suave y me dice:
Es imposible ser feliz solo.La primera vez fue la ciudad de carga.
Del segundo, el muelle y la eternidad.Ahora sé
De la ola que se levantó en el mar,
Y las estrellas que olvidamos contar.
el amor es una sorpresa,
Como la noche viene a cubrirnos.Te lo diré
Los ojos ya no pueden ver
Cosas que solo el corazón puede entender.
el amor es básico,
Es imposible ser feliz solo.el resto es mar
Es todo lo que no puedo decir.
son cosas hermosas
que tengo que darte.
El viento viene suave y me dice:
Es imposible ser feliz en ella. solo.La primera vez que estuvo en la ciudad.
Del segundo, el muelle y la eternidad.Ahora sé
De la ola que se levantó en el mar,
Y las estrellas que olvidamos contar.
el amor es una sorpresa,
Como la noche viene a cubrirnos.Te lo diré...
Título de la canción (olaen portugués "onda") gratis: además de describir el paisaje de la playa, la canción incluso tiene el final de las olas y hace ataques continuos con un ritmo continuo.
La ola también se relaciona con el sentimiento de amor, que funciona a través de varias etapas (el sentimiento a menudo se identifica como un movimiento cíclico de aproximación y partida).
ola Es una canción típica de Bossa Nova: trata sobre el enamoramiento, la belleza de enamorarse, la intimidad con la persona que amas y el paisaje de playa con un aire ligero que sirve de fondo.
Es interesante notar que la frase “Es imposible ser feliz solo”, relacionada con la letra de la canción, trascendió el movimiento Bossa Nova y el contexto de la canción y entró en el imaginario colectivo.
6. Bajo la luz de tus ojos
También con letra de Vinicius de Moraes y música de Tom Jobim, la extraña canción que no tiene estribillo surgió gracias a las voces de Miúcha y Tom Jobim, quienes cantaban en parejas, interpretando cada uno una parte de la canción.
Cuando la luz de mis ojos
Y la luz en tus ojos
decidir juntos
Ay que bueno esto dios mio
que frio me da
El encuentro de esa apariencia.Pero si la luz de tus ojos
párate contra mis ojos
solo para animarme
Mi amor, le pido a Dios
me siento en llamasMi amor, le pido a Dios
Esa es la luz de mis ojos
no puedo esperar más
quiero la luz de mis ojos
A la luz de tus ojos
No más larará
Bajo la luz de tus ojos
creo que mi amor
Y solo puedes conseguir
Esa es la luz de mis ojos
necesito casarme
¿Hay mejor sentimiento que estar enamorado? Por la luz del ojo Para Tiene la intención de registrar este precioso momento y poner en palabras este sentimiento de amor.
Para dar cuenta de las dos caras de una relación amorosa, un hombre y una mujer compusieron la canción (en el caso de Miúcha y Tom). A lo largo de la letra, vemos los diferentes contornos que puede tomar esta relación amorosa: ¿resistirán los amantes? ¿Estarán juntos para siempre?
Vale la pena señalar que la canción trata no solo de la atracción física, sino de los efectos físicos que se sienten en el cuerpo de los amantes.
7. ella es carioca
Elogio de la mujer carioca, este podría ser un resumen de la canción realizada en sociedad entre Tom Jobim y Vinicius de Moraes.
ella es carioca
ella es cariocaSólo la forma en que camina
Nadie tiene cariño así para dar
Veo en el color de tus ojos
Noches de Río a la luz de la luna
veo la misma luz
veo el mismo cielo
Veo el mismo mar
Ella es mi amor, ella solo me ve
viví para encontrar
A la luz de tus ojos
La paz que soñé
Todo lo que sé es que estoy loco por eso
Y para mi ella es demasiado hermosaY además
ella es carioca
ella es carioca
Río de Janeiro fue la cuna de la Bossa Nova y no hay nada más natural que hacer de la mujer carioca un ícono de esta generación (y por lo tanto de esta canción). Además de elogiar a la joven, la letra invita al oyente a mirar generosamente la ciudad.
Todo está idealizado en la mujer de la letra que pensó Vinicius: la apariencia, la personalidad afable, el andar, la belleza única. Y parece que nació en Río de Janeiro un más más aún por esta figura que hipnotiza al sujeto poético. La chica sin nombre atraviesa el corazón de la escena lírica hasta el punto de hacerle crear una composición sólo para ella.
8. no mucho más
La canción compuesta en 1956 fruto de la unión de Vinicius de Moraes y Tom Jobim fue uno de los grandes clásicos de la Bossa Nova.
no mucho más una de las primeras canciones del movimiento, habiendo aparecido en el álbum Demasiada canción de amor (1958), de Elizeth Cardoso. La canción también es famosa porque fue regrabada por João Gilberto en su primer disco en solitario, también conocido como no mucho más.
vete mi pena
Y dile que es imposible estar sin ella
Dile en oración
déjala volver
porque ya no puedo sufrirmucha nostalgia
La realidad es que sin ella
no hay paz
no hay belleza
Solo hay tristeza y melancolía
eso no sale de mi
no me dejes
no te vayasPero
si ella vuelve
si ella vuelve
¡Qué cosa más hermosa!
¡Qué locura!
Porque hay menos peces nadando en el mar
no beses
que pondré en tu bocaDentro de mis brazos, los abrazos
Habrá millones de abrazos
Apretado así, atascado así, tranquilo así,
Abrazos y besos y caricias interminables.¿Qué es acabar con este negocio?
de vivir lejos de miya no quiero este negocio
de ti viviendo asídejemos este negocio
vives sin miya no quiero este negocio
Vivir lejos de mí.
Con una estructura de llanto, no mucho más uno de sus versos más poderosos. La canción que se convirtió en símbolo de la bossa nova habla de la incoherencia del amor y de las consecuencias que siente el sujeto poético.
Aquí el yo lírico llora por la pérdida del amor y le pide que regrese para que termine su sufrimiento. Se ve, por tanto, que la mujer es la única fuente de alegría y si ella está ausente hay una tristeza infinita sobre el tema.
Consulta también el análisis completo de la canción Chega de Saudade.
9. aguas de marzo
aguas de Marzo compuesta por Tom Jobim en 1972 y que se hizo famosa en una grabación realizada por el compositor con la cantante Elis Regina en el LP alicia y tom (1974).
Es un palo, es una piedra, es el final del camino
Es un descanso muñón, es un poco solitario
Es un trozo de vidrio, es vida, es el sol.
Es la noche, es la muerte, es la nariz, es el anzuelo
es una peroba del campo, es un nudo de madera
Caingá candeia es la Matita-PereiraEs madera de viento, me tiro por el acantilado
El profundo misterio es si es similar o no.
Ese es el viento que sopla, es el final de la pendiente
Es la viga, es la brecha, fiesta de la cresta
Está lloviendo, está hablando por el río
De las aguas de marzo, es el fin del cansancio
Es el pie, es la tierra, es la carretera
Pájaro en mano, piedra tirachinas
Con letras masivas y elaboradas (lo que has leído arriba es solo el primer fragmento de la canción), es sorprendente que una canción que es difícil de cantar se haya vuelto popular rápidamente.
Y no salió bien: aguas de marzo todavía en el imaginario colectivo después de ser elegido en 2001, en una encuesta realizada por Folha de SP, la mejor canción brasileña de todos los tiempos.
La letra, prolija, enumera una serie de situaciones en una secuencia que podría dejar al cantante (y al oyente) sin aliento.
El creador dijo en una entrevista que la canción surgió cuando estaba con su familia en el interior de Río de Janeiro. Tom estaba cansado después de un día de trabajo, atrapado en su pequeña casa de vacaciones mientras construía otra casa más grande en la cima de una colina.
La súbita inspiración hizo que el compositor escribiera la extensa letra en un papel de pan. imágenes profundas, aguas de marzo que, a través de un cálculo caótico, no sólo narra un período del año sino que pinta una situación en construcción. Aquí, los elementos concretos y abstractos se mezclan para ayudar a dar forma a la escena.
10 Samba de una nota
Samba de una nota Es el resultado de una asociación entre Tom Jobim (música) y Newton Mendonça (letra). También hubo una versión en inglés llamada la composición. Samba de una nota.
Esta es esta samba
Hecho en una nota,
Se incluirán otras notas.
Pero la moneda es una.Este otro es una consecuencia
lo que acabo de decir
Porque yo soy la consecuencia inevitable para ti.cuántas personas están ahí
Quien habla tanto y no dice nada,
O casi nada.
usé todas las escalas
Y al final no quedó nada,
nada salió de eso
Con una letra larga (lo que leíste arriba es solo un extracto), es extraño notar que la composición se refiere primero a su propio proceso creativo.
Es, por tanto, una canción metalingüística que gira sobre sí misma por dentro hablando de las circunstancias de su composición.
La letra teje un paralelo entre la creación musical y un encuentro amoroso. Así como es difícil encontrar la nota y la composición adecuadas, el yo lírico sugiere que es inevitable volver a alabar a la persona amada.
Un poco sobre Bossa Nova
Las primeras creaciones de Bossa Nova tuvieron lugar durante los años 50, inicialmente en casas de compositores o bares.
Fue un período histórico marcado por la efervescencia cultural y la transformación social, los jóvenes compositores querían lograr una nueva forma de hacer música, más acorde con el contexto contemporáneo.
Dos álbumes marcaron el comienzo de Bossa Nova. el primero fue Demasiada canción de amor (1958), con Elizeth Cardoso cantando Tom Jobim y Vinicius de Moraes (y João Gilberto a la guitarra). fue el segundo no mucho más (1959) de João Gilberto, con música de Tom y Vinicius.
Entre los personajes principales de este movimiento se encuentran:
- Antonio Carlos Jobim (1927-1994)
- Vinicius de Moraes (1913-1980)
- Joao Gilberto (1931)
- Carlos Lyra (1933)
- Roberto Menescal (1937)
- Nara León (1942-1989)
- Ronaldo Boscoli (1928-1994)
- Baden Powell (1937-2000)
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